L'origine de l'art de la calligraphie et de la peinture réside dans la quête de l'épanouissement spirituel, du plaisir ou de l'expression après avoir relativement résolu le problème de subsistance. Ceci est indépendant des systèmes, des formes sociales ou des races. Tout comme les oiseaux chantent lorsqu'ils sont joyeux et que les bovins et les ovins vocalisent lorsqu'ils sont poussés, les premiers humains, en plus d'utiliser la parole, le chant, les gestes et le langage corporel, dessinaient et écrivaient également sur la boue ou le sable avec des branches ou des pierres pour exprimer leurs sentiments et émotions intérieures. Ceci peut être considéré comme la forme la plus primitive de l'expression émotionnelle humaine à travers l'art.
Ainsi, il est évident que l'origine de l'art de la calligraphie et de la peinture est l'expression des véritables sentiments intérieurs, un jaillissement naturel d'émotion, une expression du cœur qui ne nécessite aucune prétention ni ostentation, aucun recours à l'obscurité pour attirer l'attention, aucun sentiment feint comme dans les gémissements inutiles, et aucun motif caché motivé par un gain personnel.
Cela représente probablement la signification originelle de l'art de la calligraphie et de la peinture, c'est-à-dire l'expression des émotions personnelles.
Au fur et à mesure de l'évolution du progrès humain, les œuvres d'art telles que la calligraphie et la peinture, devenues prisées et recherchées, se sont raréfiées et précieuses, suscitant le désir de possession. Dans la réalité, face à une offre insuffisante, leur rareté les rend précieuses, et ainsi, les œuvres d'art se sont peu à peu transformées en marchandises. Cette transformation de l'art en produit n'est pas l'intention originelle des artistes, mais résulte de la manipulation du marché.
Avec le temps, certains auteurs de calligraphie et de peinture, voyant que leurs œuvres pouvaient se vendre, ont commencé à créer dans le but principal de générer des profits. Ils ont adapté leurs créations aux demandes et préférences du marché, résultant en une prolifération d'œuvres orientées marché. Beaucoup de ces pièces ne reflètent plus les véritables expressions émotionnelles des artistes mais sont devenues des produits suivant les tendances et cherchant le profit.
Dans le long cours de l'histoire humaine, il existe une autre catégorie d'œuvres de calligraphie et de peinture, qui ne reflètent ni les véritables émotions, ni ne sont créées pour le profit. Elles sont entièrement produites pour la propagation des croyances religieuses, pour s'attacher aux puissants ou en réponse aux exigences politiques. Ces œuvres manquent d'âme vivante, sont pour la plupart imitatives et dérivées, dépourvues de vitalité, de passion ou de créativité, empreintes de dogmatisme et de stéréotypes, et manquent de vivacité.
Que ce soit la calligraphie et la peinture créées dans le but de gagner de l'argent, ou celles qui sont devenues des outils pour la propagation de certains pouvoirs, ces œuvres manquent d'expression émotionnelle authentique de la part des artistes, s'écartant ainsi de la véritable essence de l'art. Par conséquent, la valeur artistique et le mérite de ces pièces sont considérablement réduits.
