「詩言志」一語源自戰國時期（西元前475年至西元前221年）的《尚書堯典》，記載了上古聖王帝堯的政治法典。原文中的四句為：「詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。」這表示詩用來表達作者的志向，歌則是對詩的吟唱，音高音低須與詩的內涵相符，而律則用以協調音調。
這四句之中，「詩言志」為主旨，其餘三句為補充說明。詩人透過詩詞抒發心中所懷，表達深刻情感，每一個字、每一句話都是心靈的直抒。至於“歌”、“聲”、“律”，則是用於朗誦和吟唱詩詞，以使詩的意境得以完全展現，情感得以充分錶達。
「詩言志」一說自提出至今已逾2500年，經歷了唐詩宋詞的璀璨時期，孕育了無數光輝燦爛的詩篇，成為中華文化寶庫中的瑰寶，流芳百世。我理解「詩言志」為透過詩歌和文章來表達內心的思想與志向。從這一點出發，同理可得，繪畫亦是如此。畫中所繪之物與所表現的狀態，透過線條與色塊的組合而成畫，若依“詩言志”的觀點，則繪畫應是“畫言心”，即透過畫作表達畫家的內心世界。
「畫言心」即透過繪畫作品來表達畫家的內心世界，展現其真實的思考與情感，體現其主觀意志，以及對客觀世界的理解與判斷。畫家追求的是真情實感，拒絕虛情假意，摒棄表面的華麗，不營造無根之論，不施虛幻之技。
繪畫屬於意識形態的一種表達方式，其創作過程本質上是藝術家情感與思想的釋放。此過程與撰寫文章、評論、詩作或演講無異，均為概念的表達和主觀的闡述。透過這種精神的宣洩與情感的真誠輸出，觀者可以感染其中，獲得啟示，增益智慧，甚至拓寬視野。
